TFP-Shooting ist Was ist ein TFP-Fotoshooting und wie bekommt man kostenlos Fotografie im Studio

2024 Autor: Sierra Becker | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2024-02-26 04:44

TFP-Shooting ist eine für beide Seiten vorteilhafte Vereinbarung zwischen einem Model und einem Fotografen, normalerweise in den frühen Stadien ihrer Karriere. Was bedeutet er, wie entsteht ein Vertrag und was sollte er beinh alten, was sind die Fallstricke dieses Konzepts? Lesen Sie weiter.

Allgemeine Konzepte

Was bedeutet diese Abkürzung? TFP steht für Time For Print – wörtlich übersetzt, Zeit zum Drucken. Da Fotografien auf Papier heutzutage immer weniger beliebt sind, führen sie oft zu digitalen Bildern auf der Festplatte. Daraus entstand die Abkürzung TFCD - Time for CD.

DFT-Shooting ist eine Vereinbarung zwischen einem Fotografen und einem Model, bei der letzteres zustimmt, ohne finanzielle Entschädigung für ersteres zu posieren, mit Ausnahme der Aufnahmen, die für ihr Portfolio verwendet werden. Das heißt, niemand bezahlt irgendjemanden. Um Konfliktsituationen zu vermeiden, ist es besser, sich nicht auf eine mündliche Vereinbarung zu beschränken, sondern die Rechte und Pflichten jedes am kreativen Prozess Beteiligten mit Hilfe einer Dokumentation in Form eines Vertrages klar zu definieren.

Warum wird das benötigt?

Allefür ihre Arbeit bezahlt werden wollen, aber niemand wird die Dienste von Menschen in Anspruch nehmen, die ihre Professionalität nicht beweisen können. Kunden erwarten, die Fähigkeiten des Fotografen und des Models in Aktion zu sehen, bevor sie einen Vertrag mit ihnen unterzeichnen. Daher ist für beides ein Portfolio erforderlich.

Für den Amateurfotografen ist das Fotografieren mit DFT eine gute Alternative zur Einstellung und Bezahlung professioneller Models, um qualitativ hochwertige Aufnahmen zu erh alten. Schließlich kann ihr Honorar für ihn ein exorbitanter Betrag sein. Während die Zusammenarbeit mit unerfahrenen Models um ein Vielfaches weniger kostet.

Die Situation ist die gleiche für die andere Seite. Models ohne oder mit wenig Dreherfahrung müssen über ein hochwertiges Portfolio verfügen. Je mehr Zeit sie vor der Kamera verbringt, desto besser und selbstbewusster wird sie im Rahmen aussehen. Aber die Gebühr für die Dienste eines hervorragenden Fotografen kann zu hoch sein. Von einer für beide Seiten vorteilhaften Vereinbarung mit dem Fotografen profitieren beide Parteien.

So erh alten Sie kostenlose Studiofotografie

Obwohl es keinen unmittelbaren finanziellen Vorteil aus dem DFT-Shooting gibt, bedeutet dies nicht, dass eine der Parteien beabsichtigt, Wohltätigkeitsarbeit zu leisten.

Wenn Sie einem Fotografen oder Model eine solche Zusammenarbeit anbieten möchten, überlegen Sie, ob sie davon profitieren. Schließlich planen sie auch, das erh altene Material irgendwie zu verwenden: für Eigenwerbung, zum Verkauf usw. Wenn Sie ihnen nichts Profitables anbieten können, sollten Sie nicht beleidigt sein, wenn sie Sie ablehnen. Dies gilt insbesondere, wenn Sie mit Spezialisten zusammenarbeiten, deren professionelles Niveau viel höher ist.dein sein. Für ein unerfahrenes Model wird es schwierig sein, auf Augenhöhe mit einem erfahrenen Fotografen zu arbeiten und umgekehrt. Die Chancen auf ein kostenloses Shooting sind hier gleich null.

Natürlich kommt es manchmal vor, dass ein Fotograf, der bereits über Erfahrung und einen guten Ruf verfügt, einen DFT-Job annimmt, weil er mit einer neuen Idee experimentieren oder eine Reihe von Bildern über Fotoarchive verkaufen möchte.

Aber es ist am besten, einen Partner zu wählen, dessen Fähigkeitslevel gleich oder etwas höher ist als deins. Dann können Sie fast ohne Investitionen arbeiten und normale respektvolle Beziehungen pflegen. So werden Sie entweder zusammen wachsen oder sich verbessern und mit Spezialisten auf höherem Niveau zusammenarbeiten.

Finanzielle Seite des Problems

Auf den ersten Blick mag es den Anschein haben, dass das Fotografieren von DFT völlig kostenlos ist. Tatsächlich gibt es bestimmte Kosten, die Anfänger vergessen oder nicht erkennen.

Also, TFP-Fotograf zahlt:

1. Miete und/oder Kauf eines Studios und Equipments.
2. Miete und/oder Kauf von Requisiten.
3. Fotos bearbeiten und drucken.

Im Gegenzug muss das DFT-Modell zahlen:

1. Dienstleistungen eines Friseurs, Visagisten.
2. Kauf/Miete von Kleidung und Accessoires.
3. Dienstleistungen eines Stylisten.

In seltenen Fällen kann der Fotograf ein Model mit einem kompletten Team von Spezialisten zur Verfügung stellen. Das ist natürlich ein sehr vorteilhaftes Angebot für sie. Aber in den meisten Fällen kann er nur Kontakte vermitteln oder diese Sorgen komplett auf ihre Schultern abwälzen. Ein gemeinsames Schema ist woBeide Parteien addieren die Kosten und teilen sie zu gleichen Teilen. Solche Punkte sollten in der Anfangsphase der Zusammenarbeit vereinbart werden.

Arbeitsergebnis

Die Bedingungen des TFP sollten klar angeben, wie jede Partei von den Dreharbeiten profitieren wird. Schließlich möchte niemand umsonst arbeiten. Sie müssen sich beispielsweise darauf einigen, wie viele Fotos dem Model gegeben werden und wie lange die DFT-Sitzung dauern wird. Der Durchschnitt liegt bei zwei bis sechs Fotos pro Arbeitsstunde. Aber es variiert je nach Arrangement.

Wenn der Fotograf beabsichtigt, die Bilder für kommerzielle Zwecke zu verwenden, müssen die Parteien entscheiden, wie viel das Modell erhält. Dabei kann es sich um einen festen Betrag oder einen bestimmten Prozentsatz des Erlöses handeln. In jedem Fall müssen Sie die Erlaubnis des Modells einholen, ihr Foto zu verwenden.

Rechtliches

Damit der für das Shooting abgeschlossene Vertrag gültig ist, vergewissern Sie sich, dass er enthält:

• vollständige Passdaten des Fotografen und Models;
• Aufnahmedatum und -ort;
• Pflichten jeder Partei;
• Aufteilung der Ausgaben;
• Vergütung des Modells (Anzahl, Art, Aufnahmebedingungen);
• Unterschrift jeder Partei.

Tipps für Fotografen

Der Schlüssel zu einem erfolgreichen Model-Shooting ist eine sorgfältige Planung. Hier sind einige hilfreiche Tipps.

1. Entwerfen Sie Ihre Idee. Der Fotograf muss im Voraus wissen, welche Aufnahmen er machen möchteErgebnis des Fotoshootings. Das Modell wählt das Thema, den Hintergrund und die zu verwendenden Requisiten nicht aus. Natürlich ist der Gedankenaustausch willkommen, aber die Verantwortung für diesen Teil der Arbeit liegt bei Ihnen. Ohne ein bestimmtes Ziel könnten Sie am Ende sinnlose Schüsse abgeben, die weder Sie noch sie brauchen werden.
2. Erkläre die Idee hinter dem Modell. Sie sollte klar verstehen, was Sie von ihr wollen – von Make-up, Frisuren, Garderobe bis hin zur Stimmung. Getrennt davon sollte der gewünschte Grad an Nacktheit und Offenheit der Posen besprochen werden.
3. Auswahl von Aufnahmen. Einige Fotografen geben die Aufnahmen nach eigenem Ermessen ab, andere geben dem Model die Möglichkeit zu wählen. All dies muss im Voraus vereinbart werden.
4. Urheberrechtsschutz. Vielleicht ist dies der heikelste Moment. Das Model darf Bilder für das Portfolio machen, aber die Rechte an der kommerziellen Nutzung liegen beim Fotografen. Daher können Bilder Wasserzeichen enth alten. Allerdings gelten solche Fotos im Portfolio als schlechter Stil. Besprechen Sie daher, wie Sie Ihre Urheberschaft schützen, ohne das Modell zu gefährden.
5. Gest alten Sie den TFP-Vertrag und die Bedingungen sorgfältig. Vergessen Sie nicht die Klausel, in der das Model der kommerziellen Nutzung von Bildern zustimmt. Hier empfiehlt es sich, dem Vertrag eine Kopie des Reisepasses oder eines anderen Ausweises mit Lichtbild beizufügen. So können Sie bei Fragen ganz einfach nachweisen, dass die Person auf den Bildern wirklich ihr Einverständnis zur Verwendung gegeben hat.

Tipps für Models

1. Seien Sie vorsichtig bei der Auswahl eines Fotografen. Es lohnt sich nicht auszugebenIhre Zeit und Ihr Geld für die Vorbereitung, nur weil sie zugestimmt haben, kostenlos mit Ihnen zu arbeiten.
2. Berücksichtigen Sie die Wünsche des Fotografen, um das TFP-Shooting so produktiv wie möglich zu gest alten.
3. Stimmen Sie dem Friseur, dem Maskenbildner und anderen Spezialisten klar zu, um die Arbeit nicht durch ihre Abwesenheit zu stören.
4. Wenn du dir nicht sicher bist, was du anziehen sollst, entscheide dich für Basics, aber bring lustige Accessoires mit. Sogar ein einfacher Schal kann auf dutzende Arten gespielt werden.
5. Lesen Sie die Bedingungen des Drehvertrags sorgfältig durch und bestehen Sie auf dessen Abschluss.
6. Wähle keinen Fotografen, der verspricht, dir alle Bilder zu geben. Manchmal deutet das auf seine Unprofessionalität hin - er hofft einfach, dass aus der Masse an Material wenigstens etwas gut wird. Jedes TFP-Shooting sollte einen wesentlichen Beitrag zu Ihrem Portfolio leisten, bei dem Qualität wichtiger ist als Quantität.
7. Dasselbe gilt für die Fotobearbeitung. Wenn Ihnen direkt nach dem Schießen ein Ergebnis versprochen wird, ist dies ein Grund zur Vorsicht. Der Fotograf hat offensichtlich keine Zeit, die Bilder zu bearbeiten. Und selbst erfolgreiche Aufnahmen müssen manchmal beschnitten, Farben und Kontrast angepasst, kleine Staubpartikel und andere Unvollkommenheiten entfernt werden. Nur weil ein Foto scharf ist, heißt das noch lange nicht, dass es gut ist. In jedem Fall wird ein Profi einen Teil des Fotos ablehnen, weil er technische, kompositorische und andere Mängel aufweisen wird. Denken Sie an Qualität.
8. Aber es könnte ein anderes Problem bei der Verarbeitung geben. Einige Experten verzögern gnadenlos seine Bedingungen. Achten Sie deshalb darauf, dass der Vertrag eine Klausel enthält: „Fotobearbeitungdauert nicht länger als _ Tage, wenn der Fotograf keine Bilder vor Tag, Monat, Jahr liefert, verpflichtet er sich, die Kosten des Modells in Höhe von _ rub.. Auf diese Weise schützen Sie Ihre Interessen und müssen nicht als Bittsteller auftreten.
9. Sprich mit dem Fotografen über das Format der Aufnahmen. Wenn sie gedruckt werden, besprechen Sie die Größe und Qualität des Papiers. Bitte beachten Sie, dass Sie diese für die elektronische Nutzung selbst einscannen müssen. Alternativ stellt Ihnen der Fotograf eine Material-CD oder einen Download-Link zur Verfügung.

DFT für Werbung

Ein solches Konzept ist selten, hat aber dennoch seinen Platz. Wenn Ihnen der Fotograf ein solches Shooting anbietet, dann ist das ein ernstzunehmender Grund zum Nachdenken. Es ist eine Sache, wenn das Filmmaterial für den Verkauf auf Fotoarchiven verwendet wird, eine andere, wenn Ihre Bilder für ein bestimmtes Produkt werben sollen, ein Team von Fachleuten an der Arbeit beteiligt ist und jemand viel an seinem Ergebnis verdient. Deine Anerkennung als Model wird natürlich steigen, besonders wenn die Bilder in Hochglanzmagazinen landen. Aber wenn Sie gut genug sind, um veröffentlicht zu werden, warum bekommen Sie dann nicht einen anständigen Lohn für Ihre Arbeit? Darüber hinaus können solche Bilder ernsthaften Urheberrechtsbeschränkungen unterliegen, und Sie können sie nicht für Eigenwerbung verwenden. Es ist schwierig, hier eine eindeutige Antwort zu geben, also wägen Sie die Vor- und Nachteile für eine bestimmte Situation sorgfältig ab.

Berufsethik

Selten sehen die Bedingungen eines DFT-Drehs eine Vorauszahlung für zukünftige Ausgaben zwischen den Parteien vor. Dies ist jedoch nicht der FallGrund zur Verantwortungslosigkeit. Wenn der Fotograf das Shooting stört, kann das Model entweder das Geld für die Vorbereitung verlieren oder die Beziehung zu den beteiligten Spezialisten ruinieren. Schließlich muss jeder seinen eigenen Zeitplan erstellen. Auch der Fotograf kann Verluste erleiden, da Studio- und Equipmentmieten im Voraus bezahlt werden, ganz zu schweigen von verlorener Zeit.

Vergiss nicht, dass dieses berufliche Umfeld recht eng ist und jeder jeden kennt. Daher müssen Sie Ihren Ruf schützen und gegenseitige Verpflichtungen erfüllen. Andernfalls werden sie bald nicht mehr mit Ihnen zusammenarbeiten wollen.

Richtige Einstellung

Shooting DFT ist eine Teamleistung. Damit es so produktiv wie möglich ist, muss sich jeder seiner Teilnehmer anstrengen. Dies ist ein ebenso ernster Job wie bezahlte Model-Shootings, also nimm ihn nicht an, es sei denn, du bist entschlossen, deinem Partner das Beste aus deiner Anstrengung, Inspiration, Kreativität und Erfahrung zu geben.